Sy.mptom Lee

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Symptom Lee (Sooyeon Choi)
                                            She captures various symptoms in the post-Internet and hyper-connected era and weaves them as possible scenarios. "Sadness is Dancing" (2021) and "I'll Call You (2021)" is the beginning of her storytelling work, which were produced based on disconnection of relationships and diaspora of surrounding families. After that, there was a story of a person left behind behind, so she began to dig into the fake Nostelgia, and ghost images with ambiguous nationality and roots in the hyper-connected era media.



Spiralis Fantasma (2025)

  아날로그 기계와 디지털 환경. 시대의 새로운 지평을 여는, 기준과 같은 산물이라는 점에서, 특정한 메커니즘이 장악 했을 때 그것이 긍정적이든 부정적이든 어떤 환경을 만든다고 보아야 할 것이다. 이 대상들은 쓸모로부터 발명되었다 는 점에서 인간에게 친숙하지만 동시에 그만의 언어를 경유하며 근원적인 작동 방식과는 멀어지게 한다. 우리에게는 단순히 매개로 기능하는 어떤 것이지만, 그럼에도 기계로부터 향수를 느끼는 까닭은 무엇인가? 이미 지나간 환경, 혹 은 기계 자체는 어떻게 기억에 엉겨 붙는가? 김민지, 이증상은 과거의 기계와 이미지-기억을 재소환하며 노스탤지어 의 감각을 재현한다.

  (...) 이증상은 디지털 시대의 유령이 된 오래된 이미지들을 수집하고, 이를 재맥락화한다. 인터넷에 산발적으로 퍼진 출처 미상의 사진들은 더 이상 원래 촬영된 시기나 원인조차 알 수가 없다. 이런 제작 방식은 그의 이름이 함 의하는 것처럼 어떤 증상, 시대적인 징후를 드러낸다. 포스트 인터넷의 초연결은 “유령적 이미지”나 “거짓 노스탤지어”를 창출한다. 작가의 작업에서 나타나는, 요즘의 대중문화에서도 쉽게 찾을 수 있는 과거로의 회귀, 즉 레트 로 유행이나 여전히 그 주변을 도사리는 ‘추억’이라는 낭만적 수사의 연장에서, 이 전시에는 영원화(foreverizing)의 그림자가 아른거린다. 이는 직접 경험하지 못한 과거에의 향수가 여전히 남아있는 것들을 다시-선택하게 만듦에 있다. 그러나 원리를 파고들고 누락된 이미지를 재탄생시키는 것은 단순히 과거를 재소환해 그곳에 머무르는 것만은 아닐 것이다. 작가가 주목하는 디지털 환경은 실질적으로 인터넷에서 접하며 내재화한 이미지를 자기 시대라고 느끼는, 오로지 자신의 경험으로 구성된 것과 같다. 지금의 20대가 어린 시절부터 인터넷 문화를 접한 세대라는 것은 자명한데, 사실 사진 이미지나 그의 회화를 고려한다면 작가가 이미지를 활용하는 방식은 디지털, 즉 인터넷 생산물을 전유하는 것에 더 가깝다. 밈이 되기에는 훨씬 서정적인 ‘옛날’ 사진 이미지들은 오히려 원본의 맥락으로부터 떨어져 나온다. 이들은 작품의 맥락에 들러붙기보다는 오히려 전면으로 나오며 노스탤지어를 주된 정서로 이 끈다. 그의 작품은 각기 다른 이미지들을 적극적으로 끌어들이며 디지털 유령에 대한 의심을 되려 조작된 향수에 매몰되게 만든다.

  전시 제목인 《Spiralis Fantasma》, 즉 나선형 환영은 “역사는 나선형으로 반복된다”는 말로부터 출발한다. 과거로의 회귀처럼 보이는 시도들이 새로운 창출을 향한다는 의미로, 과거를 반복하면서도 발전하는 방향으로 나아간다는 역사관을 반영하는 것이다. 점점 더 나아지는 미래에 대한 낙관, 혹은 기대를 담은 이 문장은 언뜻 과거에 머무르는 듯 보이는 두 작가들의 작업과는 상반되는 것 같다. 두 작가가 감각하는 시대의 노스탤지어는 사물이 내재한 낡은 낭만을 향하면서 동시에 감각으로부터 재탄생할 새로운 미래다.


전시 서문 「과거에 머무르면서 영원히 탈출하기」 글 손하늘 



I Saw Your Ghost from Television (2024)

Behind Korea's rapid growth in 2000s, there is the appropriation of Western culture and optical fiber. The Western culture that Hollywood advocates has reached Korea through optical fiber as a culture as an image. I spent my childhood admiring distant countries, but I am still living in Korea. All of my favorite images are based on the fantasy of unreachable distances, unknown images on the Internet, and vintage film photos from the United States and Europe in the 20th century. Now an image that reminds me a gas station next to a highway in old American movie can born even if I take a picture of a random gas station. In other words, all of my photos and paintings are recreated under my fingertips with ambiguous illusions.

The problem, however, begins with a change that I no longer have such fantasy. Today, movies are often compared to material ghosts. Cameras that were believed to capture the truth have been transformed into tools that produce visions. At the same time, they have become wandering around in places that are both true and not true, neither the world nor the underworld. Now, only the feeling of emptiness of 'something existed and then disappeared' remains. I got something to say that I have lost it, but it’s ironic since it was never been mine in the first place. There is creepy feeling like ran into ghosts for a while and then escaped. I tried to express that kind of emptiness by capturing ghosts wandering around the lost ruins.




Silent Image Holy Image (2023)